The melody is always in the foreground for the guitarist Joe Krieg, and he also composed eight songs for his new album “Beau Gosse” in this sense, whose melodies should remain present to the extent possible in the ears of the listeners. But first one should explain the title of the album for all those who do not speak French; Krieg’s mother is French and he grew up bilingual.
“The title stands for 'beautiful child‘ in slang,” the guitarist explained. "My deceased cousin, to whom the song is dedicated, used to greet us as children with this expression. I didn't really understand it at the time, but instead I thought he said 'gros gosse‘’, i.e., ‘fat child‘. We cleared up the misunderstanding later. I wrote the melody in memory of him.”
Krieg recorded the album with his quartet, which has included drummer Uli Kleideiter since time immemorial, but the band also has a new addition with Simon Ort on bass. "I grew up musically with Uli, and we have been playing together since our youth," Krieg recalled. “On the other hand, Simon is new to the band because I like his sound and his way of thinking about pieces.”
Matthias Bublath plays the piano, and he recently released the album “Orange Sea” with his own trio. The bandleader does not like doing without a second harmonic instrument. “When I write my pieces, I always hear the sound of a piano,” Joe said, “probably because I can play a little myself. That's why I always have a pianist in the band.” A guest joined the quartet in most of the songs, the trombonist Nils Wogram, who has long been one of the most influential European musicians on his instrument as a winner of the renowned Albert Mangelsdorff Prize and whose fluid style fits well with the music of Joe Krieg. “I always try to discover something new,” the guitarist explained his philosophy. "On the last album I worked with a complete wind instruments section, which sounded very powerful. But I generally like the idea of another soloist as a guest. At the jazz festival in Würzburg, I approached Nils Wogram because I thought he was a good fit for my pieces.” Krieg's subtle and sparkling style contrasts superbly with Wogram's trombone, which can be heard in the unison passages of "In Tricle Finie", for example. Wogram's dramaturgically cleverly designed solo is then accompanied by the guitarist with soft-sounding high tones, while the rhythm group forges ahead powerfully. In the ballads “Brother Jacques” and “Sugarboat”, the band finally mutates into a quintet, in which all cogs set in motion by the five musicians mesh perfectly. Another Jacques is dedicated to the short "Prélude", which introduces the sweeping and impressive "Music Superspreader". "I had various mentors on my way to jazz," Joe Krieg stated, who grew up near Würzburg. “Jaques was a connoisseur of classical music and a big Bach fan, with whom I spent a lot of time. That's why I dedicated this piece to him, which sounds very much like Bach.”
With "Beau Gosse" ,the band of Joe Krieg has succeeded in an album that has conquered a cultivated soundscape with stylish taste assurance. “It is just as important to move freely within your own musical boundaries and to expand and re-position them again and again as it is to accept and embrace those boundaries,” the bandleader said. The guitarist has come a bit closer to this goal on his new album with his varied and dynamic music.

Für den Gitarristen Joe Krieg steht stets die Melodie im Vordergrund und so hat er auch für sein neues Album „Beau Gosse“ acht Songs komponiert, deren Melodien sich möglichst im Ohr der Hörer festsetzen sollen. Aber zunächst sollte man für alle, die des Französischen nicht mächtig sind - Kriegs Mutter ist Französin und er ist bilingual aufgewachsen -, den Titel des Albums erläutern.
„Der Titel steht umgangssprachlich für ‚schönes Kind‘“, erklärt der Gitarrist. „Mein verstorbener Cousin, dem der Song gewidmet ist, pflegte uns als Kinder mit diesem Ausdruck zu begrüßen. Das habe ich damals nicht richtig verstanden, stattdessen dachte ich, dass er ‚gros gosse‘ - ‚dickes Kind‘ - gesagt hätte. Später haben wir das Missverständnis dann aufgeklärt. Die Melodie habe ich mit der Erinnerung an ihn geschrieben.“
Eingespielt hat Krieg das Album mit seinem Quartett, zu dem seit ewigen Zeiten der Schlagzeuger Uli Kleideiter gehört - mit Simon Ort am Bass verzeichnet die Band aber auch einen Neuzugang. „Mit Uli bin ich musikalisch groß geworden, wir spielen schon seit unserer Jugend zusammen“, erinnert Krieg sich. „Simon dagegen ist neu in der Band, weil mir sein Sound und seine Art, über Stücke zu denken, gut gefallen.“
Hinter dem Klavier sitzt Matthias Bublath, der zuletzt mit seinem eigenen Trio das Album „Orange Sea“ veröffentlicht hat. Auf ein zweites Harmonieinstrument mag der Bandleader nicht verzichten. „Wenn ich meine Stücke schreibe, höre ich immer den Sound eines Klaviers“, erzählt Joe Krieg, „wahrscheinlich, weil ich selbst ein bisschen spielen kann. Das ist der Grund, warum ich immer einen Pianisten in der Band habe.“
Auf den meisten Songs ist dann noch ein Gast zum Quartett gestoßen, es ist der Posaunist Nils Wogram, der als Preisträger des renommierten Albert-Mangelsdorff-Preises schon lange zu den prägenden europäischen Musikern auf seinem Instrument zählt und dessen flüssiger Stil gut zu der Musik von Joe Krieg passt. „Ich versuche immer wieder, etwas Neues zu entdecken“, erläutert der Gitarrist seine Philosophie. „Auf dem letzten Album habe ich mit einem kompletten Bläsersatz gearbeitet, das klang sehr mächtig. Die Idee eines weiteren Solisten als Gast gefällt mir aber grundsätzlich. Beim Jazzfestival in Würzburg habe ich dann Nils Wogram angesprochen, weil ich fand, dass er gut zu meinen Stücken passt.“
Kriegs feinsinniger und perlender Stil kontrastiert großartig mit Wograms Posaune, was man beispielsweise in den Unisono-Passagen von „In Tricle Finitie“ hören kann - Wograms dramaturgisch klug gestaltetes Solo untermalt der Gitarrist dann mit sanft klingenden hohen Tönen, während die Rhythmusgruppe mächtig voranschreitet. In den Balladen „Frère Jacques“ und „Sugarboat“ ist die Band dann endgültig zum Quintett mutiert, bei dem alle Rädchen, die von den fünf Musikern in Bewegung gesetzt werden, perfekt ineinander greifen. Einem weiteren Jacques ist das kurze „Prélude“ gewidmet, das das weit ausholende „Music Superspreader“ einleitet. „Auf dem Weg zum Jazz hatte ich verschiedene Mentoren“, berichtet Joe Krieg, der in der Nähe von Würzburg aufgewachsen ist. „Jaques war ein Kenner klassischer Musik und ein großer Bach-Fan, mit dem ich viel Zeit verbracht habe. Deshalb habe ich ihm dieses Stück gewidmet, dass ja auch sehr nach Bach klingt.“
Mit „Beau Gosse“ ist der Band von Joe Krieg ein Album gelungen, das mit stilvoller Geschmackssicherheit eine kultivierte Klanglandschaft für sich erobert hat. „Sich innerhalb der eigenen musikalischen Grenzen frei zu bewegen und diese dabei immer wieder auszuweiten und neu zu stecken ist ebenso wichtig, wie auch jene Grenzen zu akzeptieren und anzunehmen“, findet der Bandleader. Auf seinem neuen Album ist der Gitarrist diesem Ziel mit seiner abwechslungsreichen und dynamischen Musik wieder ein Stück näher gekommen.